Thrillers
Posté le 11.02.2008 par beletteverte
Date de sortie : 23 Janvier 2008
Réalisé par Joel Coen, Ethan Coen
Avec Tommy Lee Jones, Javier Bardem, Josh Brolin
Film américain.
Genre : Thriller, Drame
Durée : 2h 2min.
Année de production : 2007
Interdit aux moins de 12 ans
Traduction : Non, ce pays n'est pas pour le vieil homme
A la frontière entre le Texas et le Mexique, Llewelyn Moss tombe sur de nombreux cadavres de trafiquants de drogue, près d'une camionnette abandonnée. Il trouve une valise de deux millions de dollars et l'emporte : mais il remarque rapidement que cette valise ne lui portera pas facilement bonheur et sera la victime d'une poursuite infernale !
Le psychopathe est interprété par un acteur magnifique pour ce rôle : Javier Bardem a d'origine un visage très caractéristique et un peu effrayant par ses traits épais et grossiers. Mais dans ce film, son sourire est bien plus effrayant, l'accentuation étant mise sur un visage fou et sadique. (En cela, il s'apparente à Malcolm McDowell, d'Orange Mecanique : un visage sadique et pervers ...) Notre psychopathe est un tueur méthodique, méticuleux (comme un combattant dans une guerre) et toujours habillé en noir. C'est un personnage cynique qui contraste avec le personnage résigné, le shérif (Tommy Lee Jones).
L'ambiance est très sombre de par son accentuation sur les paysages vides et froids, les moments silencieux et morbides et l'insécurité permanente qui ce rend ce road-movie parfait. La violence et la cruauté sont perpétuellement présentes. L'originalité réside dans la 1re arme de crime : une bombe d'oxygène. Le début est rendu encore plus angoissant par son aspect un peu romantique : des ciels magnifiques tourmentés dans des plaines désertes ...
Le scénario est peu complexe et les dialogues ne sont pas fréquents ; cependant, les rares réparties sont très recherchées. Les deux premiers tiers du films sont très bien réalisés, avec tout ce qu'il faut quand il le faut mais la fin est quand même incompréhensible : La question de l'utilité de certains dialogues se pose, et donc, la lourdeur s'installe, mais heureusement, pas longtemps avant que le film ne se termine.
Sinon, rien à redire !
Posté le 05.01.2008 par beletteverte
Réalisé par Joel Schumacher
Avec Colin Farrell, Forest Whitaker, Katie Holmes
Film américain.
Genre : Thriller
Durée : 1h 21min.
Année de production : 2002
Stu est un attaché de presse prétentieux et arrogant qui traite ceux qui l'entourent comme des chiens et qui est incapable de s'assumer. Il ne fait que mentir, même à ceux qu'il aime. Toujours au téléphone comme 3 millions de concitoyens sur 5 districts, il sillonne les rues dans son beau costume italien. Pourtant, quotidiennement, il se rend dans l'unique cabine fermée pour téléphoner à Pam. Mais aujourd'hui, çà lui coûtera très cher et sa journée va s'avérer très angoissante ! Un sniper a décidé de faire la justice ...
Bande-annonce (français) :
http://www.allocine.fr/video/player_gen_cmedia=18353688&cfilm=28771.html
Tout d'abord, je tiens à préciser qu'il faut regarder ce film en VO car la voix du sniper est bien mieux que celle en français. Mais attention, le début est difficile à suivre : Stu parle très vite au téléphone et nous n'entendons pas ses interlocuteurs ... tout comme si nous étions à côté de lui !
C'est un film court mais palpitant. L'introduction est bien présentée, avec une chouette voix et de belles perspectives. On voit des jeunes de banlieue danser du hip-hop tout en voyant des personnes accrochées à leur portable. Donc ... début assez relax, sympa. Stu entre en scène avec classe, le stéréotype de l'homme qui se croit très important, qui manipule les gens et les traite comme de .. des chiens !
Mais à partir du moment où il entre dans cette fameuse cabine, toute l'ambiance change. Les cadrages se font plus rapides et dans tous les sens. La musique est bien ryhtmée, elle accentue vraiment la tension qui commence à s'installer. Celui qui menace Stu a une voix très belle, posée et cynique. Il sait tout manipuler et nous le voyons jamais. L'homme classe qu'est censé incarner Stu se défait peu à peu. Ses cheveux tombent, ses yeux s'affolent et son corps s'affaisse. Stu, cet homme arrogant, perd toute sa dignité à cause d'un homme qui le tien en joue avec un petit rouge se baladant à des endroits peu propices.
Ce film rend légèrement claustrophobe car tout ce passe dans une stupide cabine téléphonique et le paysage est très sombre (bâtiments froids et ciel sombre, gens menaçants et cabine détruite peu à peu, publicités étranges étalées un peu partout). Jusqu'au moment où les policiers arrivent, les seules personnes que nous voyons sont les passants dans les rues, Pam et Kelly (l'amante et la femme de Stu) dans de petit carré dans le coin supérieur droit de l'écran) et surtout, les prostituées vulgaires qui tapent sur la cabine, objet de leur business ... ces créatures vont bouleverser le destin de Stu et l'entraîner dans un cirque infernal.
Le sniper le tient par le combiné, il a tout prévu, il improvise parfaitement et souhaite que sa victime expie ses péchés en public ... Les policiers arrivent, la presse est alertée, tout le monde s'affole et Stu perd son image d'homme intact que rien n'affecte. Et en sourdine, le rire cynique du tireur d'élite annonce que tout ce passe selon ses plans et qu'il y prend beaucoup de plaisir !
Colin Farrel est un acteur sublime dont les expressions sont très importantes! Il fait tout le film, accompagné de la voix du téléphone menaçant et de la superbe musique !
Forest Whitaker, le policier est un personnage important qui brise le film. C'est le seul acteur de peau noire du film, et comme par hasard, il est tout bon tout gentil. Les bons sentiments ... Celui qui réussit à maîtriser toutes les forces policières ... Celui qui comprend la victime parce que lui-même a eu des problèmes ... Trop de stéréotypes, ce qui est dommage. Heureusement, chaque fois, le sniper relance l'ambiance macabre en demandant à Stu de poser des questions crues et à avouer des vérités publiquement ...
Malheureusement, quant à la réalisation, il n'y a pas grand chose à dire. C'est un bon thriller sans effet spéciaux, avec juste des filtres qui rendent les couleurs plus angoissantes, les bruitages qui mettent la pression (les petits robots d'un vendeur, les prostituées qui hurlent tout le temps, le bruit du fusil du sniper lorsqu'il l'arme, les sirènes des policiers et les voix dans les parlophones ...). Cette idée de mettre des petites images dans une grande afin de voir ce qu'il se passe un peu partout simultanément, est très intéressante !
Le dénouement du film est assez étrange : à la fois, il est touchant (car le véritable Stu se montre enfin) et trop gentil ...
Posté le 30.09.2007 par beletteverte
Réalisé par Phillip G. Atwell
Avec : Jet Li, Jason Statham, John Lone, Devon Aoki, Luis Guzmán, Saul Rubinek, Ryo Ishibashi
États-Unis
Genre: Action, Thriller
Durée: 1h36min
Année de Création: 2007
La famille d'un homme ainsi que ce dernier sont assassinés par le célèbre tueur sans scrupules : Rogue. Le meilleur ami, Jack Crawford, un agent du FBI, souhaite le venger et recherche sans répit l'assassin durant trois ans. Il n'en entend pas parler jusqu'au moment où Rogue réapparaît afin de massacrer des Yakusas. Jack va chercher à savoir qui est ce Rogue ...

Selon moi, le scénario n'a aucun fond, aucune logique. Pour ceux qui apprécient, il y a des combats de grand spectacle dès le début du film. Jack Crawford est le noyau même du schéma classique d'un homme désagréable et hypersensible du fait du décès de son meilleur ami. Pour un tueur censé commettre des meurtres de sang-froid, le méchant ne fait pas vraiment frissonner d'effroi.
A part çà, il s'agit d'en jeter plein la vue avec des voitures et des scènes de luxure, nettement plus que nécessaire, histoire de meubler le scénario. Ce film est donc destiné à attirer un grand public mais je trouve qu'il n'y a aucun suspens bien mené. L'influence japonaise est cependant assez favorable : la froideur est remarquable et les milieux comme les maisons de thé sont intéressants.
Posté le 06.09.2007 par beletteverte
Réalisé par Christopher Nolan
Avec Guy Pearce, Carrie-Anne Moss, Joe Pantoliano
Film américain.
Genre : Thriller
Durée : 1h 56min.
Année de production : 2000
Un homme est seul ... Il est dépourvu de mémoire à court terme, ce qui l'oblige à prendre des photos et des notes. Mais il s'est fait tatouer des messages étranges sur le corps ... L'homme se lance dans un parcours périlleux afin de chercher un meurtrier ...
Ce qui m'impressionne le plus, c'est que nous assistons à une chronologie inversée des évènements. Cela donne à réfléchir sur l'esprit du réalisateur et surtout sur celui du scénariste. La difficulté est exacerbée du fait que la production est coupée en séquences qui annoncent chaque fait ou acte. C'est un film composé essentiellement de flash-backs.
L'atmosphère est pesante : soit nous avons des parties en noir et blanc, soit nous en avons avec des couleurs très fades. Il y a peu de personnages mais chacun a son importance et surtout, chacun nous obscurcit un peu plus l'intrigue !
Le début du film nous imprègne immédiatement d'un grand mystère présent dans tout le scénario, au contraire de certaines histoires qui démarrent trop lentement ! Il s'agit donc ici d'un bon thriller à suspens qui a une réalisation magnifiquement orchestrée !
Posté le 02.08.2007 par beletteverte
Réalisé par Mark Pellington
Avec Jeff Bridges, Tim Robbins, Joan Cusack
Film américain. Genre : Thriller
Durée : 1h 57min. Année de production : 1998
Sa femme est morte il n'y a pas longtemps, en servant son pays. Il a un fils qui ne supporte pas sa nouvelle compagne et qui se referme sur lui-même. Et pour couronner le tout, un voisin louche s'installe juste en face de chez lui : cet homme semble cacher sa véritable identité et le veuf est prêt à tout pour comprendre pourquoi et surtout, pour savoir à qui il confie de temps en temps son fils unique. Mais il est seul face à tous. Etre trop curieux ne porte pas chance.
Le scénario est très bien fait car nous sommes attirés et influencés par la paranoïa intriguante d'un homme qui devient fou à force de vouloir des preuves sur la culpabilité de son voisin. Mais quelle culpabilité? Pourquoi fait-il
çà? Pourquoi s'investit-il ainsi dans cette histoire? Pourquoi ne respectetil
pas une vie privée sous le prétexte de soupçons apparemment non fondés? Nous nous posons la question cruciale : y a-t-il vraiment quelque chose d'anormal chez le voisin?
Les deux acteurs principaux interprétent excellemment leurs rôles respectifs : le voisin est un homme qui semble gentil et attachant. Son épouse est une femme aimable, accueillante et enjouée tandis que le veuf semble quelqu'un de très triste. En réalité, c'est lui qui semble avoir le plus de choses à se reprocher et qui paraît avoir un passé plus louche que celui de l'homme qu'il suspecte d'on ne sait pas quoi!
Le pire est vraiment cela : nous ne savons même pas quels sont ses soupçons. C'est un homme qui fouille la vie personnelle d'un autre qui ne lui a pas fait de mal. Il devient agressif et paranoïaque, à tel point qu'il perd sa compagne et son fils le fuit encore plus qu'avant. Le fait que son entourage ne le comprend pas nous le rend encore moins crédible mais en même temps, nous avons l'intuition qu'il pourrait avoir raison de se méfier.
C'est donc un film très angoissant par son absence de faits réels et par les réactions d'un homme qui semble perdre la tête et s'enfoncer de plus en plus dans un monde noir bien rendu par les scènes se déroulant dans sa maison. Chaque fois que le veuf est chez lui, il fait très sombre ou noir. Si il ressent
de l'amour pour son fils et sa compagne, on ne le sent même pas. Il ne sait pas amuser son fils tandis que son voisin oui. Ses recherches étranges nous donnent plutôt l'impression qu'il s'agit d'un homme jaloux qui remarque que ceux qu'il aime ont davantage envie de parler ou d'être avec l'homme qu'il
soupçonne plutôt qu'avec lui.
C'est une histoire palpitante semant le doute de part et d'autre. Qu'est-ce
qui est vrai?
Posté le 03.07.2007 par beletteverte
Réalisé par David Fincher
Avec Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter
Film américain.
Genre : Thriller, Drame
Durée : 2h 15min.
Année de production : 1999
Un homme erre dans sa vie ... seul, se contentant d'un quotidien superficiel ... Il a son bel appartement, son confort dernier cri, un travail sans histoire. Sa voix-off décrit sa monotonie quotidienne, son désespoir de ne rien connaître d'excitant. Un jour, il rencontre Tyler Durden, un homme étrange, qui ne semble avoir aucun complexe et dont la vie semble très agitée. Suite à l'éradiction de son appartement par un incendie, le narrateur entre dans la vie de Tyler et ensemble, ils vont créer le Fight Club. Cette organisation clandestine réunit de plus en plus d'hommes dont l'ambition est de retrouver leur confiance en eux, le contact, la sensation d'exister et le danger du risque. Ces membres se sentent mieux, ils méprisent de plus en plus les constituants de leur société et agissent contre ces derniers ...
Tout d'abord, je dois préciser que je me reconnais énormément dans ce film et que cela peut me retirer une certaine objectivité. Effectivement, les propos du narrateur sont tellement réalistes, tellement crus et surtout très élaborés, il parle vraiment très bien. Ses mots sont coupants, secs ... ils nous percutent avec un réalisme cruel qui pousse à la remise en question. Il dénonce une société de consommation exagérée, une vie d'habitudes, de mensonges, d'hypocrisie. Il montre à quel point certaines personnes sont devenues malheureuses car elles ont dû se conformer à cette société pourrie jusqu'à la moëlle. J'en reviens aux mots ... Le narrateur ne se plaint pas : il énonce poétiquement des faits. Il semble se dévoiler à ses spectateurs, en toute franchise. C'est quand même çà qui fait une bonne partie du charme de ce film. Je sais que ce dernier est basé sur un roman, que j'aimerais vraiment lire afin de vérifier à quel point le thriller respecte l'histoire.
L'ambiance du film est très noire : toutes les couleurs sont sombres, ou plutôt ternes. L'histoire se déroule souvent en pleine nuit (étant donné que les réunions du Fight Club se déroulaient majoritairement tard le soir et plus tard si possible) ou dans des endroits à atmosphère lourde et à lumières superficielles. De temps en temps, des flash-backs s'insinuent dans l'histoire et la rendent délicieusement intriguante et attrayante. La musique souligne les interrogations du narrateur, les actions du film ... elle donne l'impression d'un coeur qui bat, qui vit. Elle est très belle, très entraînante. Elle est soulignée par le bruit excessif de certains objets (exemple : le narrateur prend le téléphone et le bruit des touches est très appuyé).
Le contexte est terriblement angoissant. Il s'agit quand même de combats, de sang, de violence. Moi qui déteste çà habituellement ... Ici, le film n'est pas qu'une série d'actions, de bagarres ou autres futilités non porteuses de messages particuliers. Ce thriller est extraordinairement psychologique, il dévoile chaque personnage dans son désespoir le plus profond, dans sa noirceur quotidienne. Rien n'est joyeux, tout est morbide. La maison de Tyler transmet cette putréfaction des hommes y habitant. Putréfaction car en voulant sortir de leur monotonie quotidienne, les membres du Fight Club se déchirent la peau et l'âme.
Les personnages sont extraordinairement expressifs. Toutes leurs imperfections sont montrées. Chaque pli de leur vêtement, chaque goutte de sueur, chaque cerne. Les teints sont blafards, les contours des yeux sont mauves, certains visages sont flasques ... rien n'est beau, tout est imparfait. Des fois, quelques notes d'humour s'insinuent mais elles sont grinçantes. Tout est si cru.
Dans le film, il y a une seule femme : Marla. C'est le personnage le plus sensible et surtout celui qui crée la confusion autant dans la vie des protagonistes que dans nos esprits. Ses propos et réactions sont étranges. Elle surgit pour disparaître aussi vite. On ne comprend jamais réellement quelle est son importance. On se demande pourquoi le narrateur est tant persécuté par le fait de l'avoir connue. Marla suscite les questions mais aussi les controverses pour son absence de pudeur verbale et même physique. En cela, elle ressemble énormément à Tyler. Marla est l'intrigue principale de ce film.
Fight Club n'est pas un film à regarder passivement : chaque détail à sa petite importante, chaque comportement est à analyser, il faut faire attention au temps, aux endroits ... Rien n'est placé au hasard, tout est dit. C'est un film très intriguant et prenant. Le jeu des acteurs est magnifique, tellement réaliste ... Rien en eux n'est superficiel si ce n'est au début, quand le narrateur n'a pas encore connu Tyler.
A absolument voir !!!
Posté le 16.06.2007 par beletteverte
Film américain (2001).
Thriller.
Durée : 1h38mn.
Avec : Paul Walker, Steve Zahn, Leelee Sobieski, Jim Beaver, Stuart Stone
Réalisateur : John Dahl
Thomas Lewis est enfin en vacances : celles-ci s'annoncent très bien car la jolie Venna lui propose de venir dans le Colorado afin de faire une virée, dont quasiment personne n'est au courant. Il part donc du New Jersey mais fait une halte afin de récupérer son frère Fuller qui est en prison. Ce dernier l'accompagne donc. Dans la voiture, il y a une radio de contact et Fuller s'amuse a provoquer un routier en faisant passer Thomas pour une nymphomane du doux surnom de "sucre d'orge". Le routier se laisse avoir et commence à fantasmer ... Mais "vieux clou" (comme il se fait surnommer) n'est pas un routier qui se laisse faire aisément ... Ou du moins, il a de la répartie !
Je vous préviens qu'il ne s'agit pas d'un chef-d'oeuvre car les acteurs ne sont pas vraiment de bons joueurs et le scénario n'est pas exceptionnel mais l'ambiance rend le film excellent à voir, du moins une fois. On ne voit jamais la tête de ce fameux routier et çà donne des frissons. De plus, toute l'histoire se déroule essentiellement la nuit, dans une atmosphère angoissante. Les trois jeunes sont toujours sur la route ou tout près de motels et de pompes d'essences, donc il ne s'agit pas d'un décor très agréable ... La peur est toujours suggérée, même quand il ne se passe rien de bien spéciale ...
Techniquement, en tant que thriller, le film est très bien réalisé. Certaines scènes sont "flippantes" : un moment, les amis sont poursuivis par un tueur dans un champ de maïs en pleine nuit et c'est horrible car on voit çà de LEUR niveau, cela revient à dire qu'on ne voit rien !
Posté le 08.03.2007 par beletteverte
Réalisé par Joel Schumacher
Avec Jim Carrey, Virginia Madsen, Logan Lerman
Film américain.
Genre : Thriller
Durée : 1h 40min.
Année de production : 2007
Walter est un homme marié et a un fils. C'est bientôt le jour de son anniversaire ... Mais sa journée commence mal : déjà, il se fait bien mordre par un chien (il doit attraper les chiens errants), il arrive en retard au rendez-vous avec sa femme et le souper chez un ami ne le met pas très à l'aise. Sa femme lui a offert un vieux livre, dont la couverture est rouge et dont l'intitulé est
Number 23, l'obsession de Topsy Krets. Immédiatement, il est emporté par l'histoire de Fingerling : la vie du narrateur coïncide étrangement avec la sienne. Walter s'identifie de plus en plus au personnage du livre, et vit de plus en plus violemment cette passion du nombre 23, synonyme d'évènements néfastes. Ce nombre est partout dans la vie de Walter. Il en fait des cauchemards toutes les nuits et est hanté par ce qui pourrait bien se passer. Vat-il connaître le même sort que Fingerling? Afin d'échapper à ce désastre, il tente de trouver le secret du Nombre 23 ...
Alors là ! Après avoir vu Eternal sunshine of the spotless mind et Ne le dis à personne, je déclare que Number 23 est le film qui m'a le plus entraînée dans l'histoire et je pense que des trois, c'est celui qui me marquera le plus. Déjà, j'aime beaucoup le thème : il relève de l'étrange, du mystique et même du satanique (le numéro 23 est le symbole du 666 satanique). Ensuite, Jim Carrey, quand même mon acteur préféré, s'est surpassé! Il réussit encore à faire des traits d'humour mais il interprète à la perfection son personnage d'homme égaré, obsédé et passionné. C'est le "héros" du film, c'est vrai qu'on ne voit que lui, mais voilà, il est vraiment génial ! Quant à l'aspect technique, la première chose qui m'a marquée est le générique de début. Un fond blanc, des caractères noirs, des taches rouges et des phrases concernant des évènements ou des prédictions historiques liés au nombre 23. Le générique annonce la couleur de tout le film. Ensuite, en parlant de couleurs, je souligne à quel point j'ai été marquée par les effets : le vert, le rouge, le noir, le blanc et le jaune sont manipulés de manière à donner davantage d'intensité au film et à souligner le passage du réel au rêve. Les contrastes sont également très présents, ce qui accentue l'angoisse suscitée par l'histoire. Le scénario est tout ce qu'on peut de plus classique mais tout est dans le tournage et dans le graphisme. Les cadrages sont supers : j'avais l'impression d'être dans le film et de voir tout ce que le héros voyait. Et les images sont souvent simultanées, très fugaces, ce qui donne au film son caractère haletant.
Vraiment, ce film est à voir tant qu'il est encore dans les salles, ou alors si vous achetez le dvd, je vous souhaite d'avoir un écran plasma et un excellent système audio. Comme çà, vous vivrez à fond l'histoire. Personnellement, j'étais accrochée au fauteuil et j'étais transie en attendant de voir ce qui allait se passer.J'aimerais tant le revoir, car il y a de belles intrigues à encore découvrir ! Vivement qu'il sorte en dvd! J'ai encore un commentaire : Tout dans ce film est suggéré. C'est le pire : On ne voit quasi rien.
Posté le 30.01.2007 par beletteverte
Date de sortie : 01 Novembre 2006
Réalisé par Guillaume Canet
Avec François Cluzet, André Dussollier, Marie-Josée Croze
Film français.
Genre : Thriller
Durée : 2h 5min.
Année de production : 2006
Alex et Margot forment un couple magnifique car ils s'aiment profondément. Un jour, ils partent au lac jusque tard la nuit. Ils font l'amour mais se disputent ensuite. Peu après, Margot est sauvagement assassinée sans qu'Alex puisse la sauver. Pendant huit ans, il vit passivement et dans un sentiment de culpabilité de ne pas avoir été là. C'est alors qu'il reçoit un mail anonyme contenant une vidéo assez vague et il remarque ... le visage de Margot. Il ne comprend pas. Chaque jour, il reçoit une preuve supplémentaire que Margot est encore vivante. Ce qu'il ne sait pas, c'est que quelqu'un d'autre a pris connaissance de ces mails en l'espionnant et que ce quelqu'un recherche également Margot. Et que cette personne ne lui veut pas du bien et qu'elle est bien plus proche que ce qu'il ne pense. Par amour, Alex essaye de tout retracer, de s'accrocher à tous les indices possibles. Il essaye également d'entrer en contact avec tous les amis communs de son couple, des amis auxquels il n'a plus adressé la parole depuis huit ans.
Ce film est admirablement bien réalisé. Je l'ai vu pour mon anniversaire, j'ai été ravie.
Déjà, le film commence par une musique très angoissante, on sait qu'il va se passer quelque chose de moche : Le couple fait l'amour, le moment est magnifique et pourtant, on sent la tension qui monte. Et c'est comme çà durant deux heures. On vit les émotions du protagoniste qu'est Alex. En plus, c'est une formidable quête d'amour : Alex aime Margot et est convaincu, rien qu'à la lecture de ces mails (qui soi-dit en passant pourraient être trafiqués), que celle qu'il aime est vivante. Il veut la retrouver à tout prix et est prêt à tout pour çà. Il rejette sa fierté dans un coin et va chercher partout les indices qui lui sont éventuellement nécessaires. Il faut absolument que vous voyez ce film !
Posté le 26.10.2006 par beletteverte
Réalisé par Juan Carlos Fresnadillo
Avec Leonardo Sbaraglia, Eusebio Poncela, Max von Sydow
Film espagnol.
Genre : Thriller, Fantastique
Durée : 1h 48min.
Année de production : 2001
Tomas, un jeune voleur, est l'unique survivant d'une effroyable catastrophe aérienne. Il pourrait bien être l'instrument de la vengeance de Federico, qui a survécu à un tremblement de terre et a découvert qu'il possède le pouvoir de voler leur chance aux êtres humains en les touchant. Il a le Don.
Samuel est le survivant absolu, celui qui a tout perdu sauf la vie pendant les pires heures de la Seconde Guerre mondiale. Il est théoriquement intouchable et dirige à présent un casino avec l'aide de Federico. Lorsque celui-ci rompt leur association, Samuel le bannit du paradis et lui retire sa capacité à voler leur chance aux autres. Federico veut à tout prix défier le Maître à son propre jeu. Pour cela, il va se lier à Tomas. Sur le chemin qui va les conduire vers le casino et Samuel, Tomas et Federico vont suivre un parcours initiatique désespéré.
Référence :
http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=43401.html
Ivan, un ami équatorien, nous a fait voir ce film dont je vous avais parlé ci-dessous. Je devenais dingue et j'en avalais mon pudding tout rond !!! Vive les films espagnols !!!